Małgorzata Kmiecik to polska twórczyni rękodzieła ludowego działająca pod marką Po Lachowsku, skupiająca się na autorskim tworzeniu stroi regionalnych z regionu Lachów oraz stylizowanych ubiorach i dodatkach do domu. Jej prace powstają w duchu tradycji — ręcznie szyte, haftowane i zdobione — często inspirowane oryginalnymi wzorami ludowymi oraz lokalną kulturą materialną. Tworzy tradycyjne koszule, elementy […]
Małgorzata Kmiecik – Po Lachowsku Czytaj więcej »
Szafa ETNOgrafa to polska pracownia specjalizująca się w projektowaniu i szyciu autentycznych strojów ludowych opartych na tradycyjnym wzornictwie polskich regionów etnograficznych. Pracownia jest prowadzona przez etnografa Patryka Rutkowskiego, współpracuje z ekspertami, folklorystami i muzeami, by odwzorować historyczne elementy stroju w zgodzie z ich kulturą i funkcją. Produkty tworzone są z wysokiej jakości tkanin, często specjalnie
Patryk Rutkowski – Szafa Etnografa Czytaj więcej »
Pracownia Koronki Koniakowskiej to miejsce, w którym tradycyjne rękodzieło Beskidów Śląskich spotyka się z nowoczesną kreatywnością. Tworzone ręcznie koronki koniakowskie łączone są z innymi materiałami, takimi jak drewno, szkło czy skóra, aby podkreślić ich uniwersalne piękno i potencjał artystyczny. Koronka koniakowska to ponad 140-letnia tradycja regionalna, jedyna taka technika heklowania na świecie, przekazywana z pokolenia
Mariola Wojtas – Pracownia Koronki Koniakowskiej Czytaj więcej »
Alicja Stańska to hafciarka-artystka z Warszawy, specjalizująca się w technice Luneville – haftu znanego z haute couture. Po wielu doświadczeniach w pracy korporacyjnej postanowiła wrócić do haftu z dzieciństwa i uczyniła z niego drogę zawodową. Jej prace to unikatowe, ręcznie zdobione tkaniny i ubrania, łączące precyzję rzemiosła z artystyczną ekspresją. Stawia na najwyższą jakość
Alicja Stańska Czytaj więcej »
Yana Bezdushna to krawcowa i projektantka związana z Fundacją KRAINA oraz twórczyni YB Handmade Store. Na Instagramie prezentuje unikalne projekty odzieżowe i akcesoria powstałe w duchu świadomego upcyclingu. Łączy praktykę edukacyjną — prowadzi kursy szycia i upcyclingu — z autorską marką odzieżową, oferując ubrania i torby z drugiego obiegu przetworzone na nowe, oryginalne formy.
Yana Bezdushna Czytaj więcej »
Beata Wietrzyńska to mistrzyni tkactwa i założycielka In Weave, gdzie tradycyjne techniki splatają się z nowoczesnym wzornictwem. Pracując na krośnie, tworzy tkaniny o wyrazistej strukturze i niepowtarzalnych splotach, łącząc wielowiekowe dziedzictwo tkackie z współczesną wrażliwością projektową. Inspiracje czerpie z polskiej tradycji, natury i rzemiosła, którym nadaje nowy kontekst. Jej celem jest nie tylko tworzenie
Beata Wietrzyńska Czytaj więcej »
Renata Gołaszewska-Adamczyk to artystka-lalkarka, która od 2013 roku tworzy lalki artystyczne wykonywane ręcznie z naturalnych materiałów. Jej prace powstają z wełny owczej, naturalnych tkanin, trykotu, miedzianej konstrukcji drutowej i naturalnych włosów. Każda lalka to unikatowa postać z indywidualnym charakterem, emocjami i duszą których duch i wyraz opierają się na wewnętrznej historii i emocjach. Renata
Renata Gołaszewska-Adamczyk Czytaj więcej »
Julia Kromolicka – projektantka ubioru i tkanin, rzemieślniczka, kostiumografka i edukatorka. Tworzy w duchu mody odpowiedzialnej, łącząc tradycyjne techniki z eksperymentem i współczesną estetyką. Jej praktyka obejmuje zarówno naturalne barwienie, jak i projektowanie ubiorów, tworzenie tkanin, pracę z konstrukcją oraz rekonstrukcję istniejących obiektów. W swoich projektach szuka równowagi między rzemiosłem a artystyczną narracją –
Julia Kromolicka Czytaj więcej »
Izabela Zalewska-Kantek to artystka, projektantka tkanin i entuzjastka zrównoważonego stylu życia, która w ramach Thèia. TEXTILES & GARDENS łączy naturę z modą i sztuką użytkową. Tworzy tkaniny barwione roślinami i drukowane naturalnie, a z nich – ubrania, akcesoria i przedmioty codziennego użytku. Jej prace to efekt ręcznej, świadomej pracy i pogłębionej relacji z przyrodą
Izabela Zalewska-Kantek Czytaj więcej »
