Alicja Stańska to hafciarka-artystka z Warszawy, specjalizująca się w technice Luneville – haftu znanego z haute couture. Po wielu doświadczeniach w pracy korporacyjnej postanowiła wrócić do haftu z dzieciństwa i uczyniła z niego drogę zawodową. Jej prace to unikatowe, ręcznie zdobione tkaniny i ubrania, łączące precyzję rzemiosła z artystyczną ekspresją. Stawia na najwyższą jakość […]
Alicja Stańska Czytaj więcej »
Anna Orska to jedna z najbardziej rozpoznawalnych polskich projektantek biżuterii artystycznej. Zbudowała markę ORSKA, której znakiem rozpoznawczym jest kreatywne podejście do materiałów – zamiast tradycyjnych kruszców sięga po szkło, drewno, stare liny, części mechaniczne, nadając im drugie życie w formie biżuterii. Jej projekty łączą surowość surowców z konceptualną formą, często z przekazem symbolicznym lub artystycznym.
Barbara Miedzińska prowadzi markę Oktopus, to modystka z doświadczeniem i pasją do rzemiosła. W Oktopusie powstają kapelusze filcowe i słomkowe, czapki dzianinowe, fascynatory, toczki oraz inne nakrycia głowy i dodatki. Od projektu, przez konstrukcję, cięcie i szycie – wszystko wykonywane jest ręcznie. Marka oferuje zarówno pojedyncze egzemplarze na zamówienie, jak i krótkie serie dla klientów
Barbara Miedzińska Czytaj więcej »
Beata Palikot-Borowska jest projektantką, tkaczką i artystką specjalizującą się w tkaninie artystycznej. Ukończyła Akademię Sztuk Pięknych w Łodzi, a od połowy lat 90. zawodowo związana jest z podlaskim przemysłem włókienniczym. Prowadzi autorską pracownię tkacką SPLOTARIUM w Białymstoku, w której tworzy unikatowe tkaniny na tradycyjnych drewnianych krosnach nicielnicowych. W swoich realizacjach łączy tradycyjne techniki tkackie z
Beata Palikot-Borowska Czytaj więcej »
Beata Wietrzyńska to mistrzyni tkactwa i założycielka In Weave, gdzie tradycyjne techniki splatają się z nowoczesnym wzornictwem. Pracując na krośnie, tworzy tkaniny o wyrazistej strukturze i niepowtarzalnych splotach, łącząc wielowiekowe dziedzictwo tkackie z współczesną wrażliwością projektową. Inspiracje czerpie z polskiej tradycji, natury i rzemiosła, którym nadaje nowy kontekst. Jej celem jest nie tylko tworzenie
Beata Wietrzyńska Czytaj więcej »
Izabela Zalewska-Kantek to artystka, projektantka tkanin i entuzjastka zrównoważonego stylu życia, która w ramach Thèia. TEXTILES & GARDENS łączy naturę z modą i sztuką użytkową. Tworzy tkaniny barwione roślinami i drukowane naturalnie, a z nich – ubrania, akcesoria i przedmioty codziennego użytku. Jej prace to efekt ręcznej, świadomej pracy i pogłębionej relacji z przyrodą
Izabela Zalewska-Kantek Czytaj więcej »
Jadwiga Możejko – twórczyni ludowa i tkaczka z Makowlan w gminie Sidra w województwie podlaskim reprezentująca najmłodsze stażem pokolenie tkaczek z kręgu janowskiej tkaniny dwuosnowowej, wywodzącej się z wielopokoleniowych rodzinnych tradycji przędzenia, barwienia nici i tkactwa – naukę tkania na krosnach rozpoczęła w 2018 roku pod okiem mistrzyni Danuty Radulskiej w ramach projektu Mistrz tradycji,
Jadwiga Możejko Czytaj więcej »
Jakub Święcicki jest projektantem tekstyliów, twórcą obiektów włókienniczych oraz rzemieślnikiem działającym na pograniczu sztuki, designu i rzemiosła. Ukończył wzornictwo oraz projektowanie form użytkowych na Uniwersytecie Jana Kochanowskiego w Kielcach, a następnie kontynuował działalność badawczą jako doktorant Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Od 2017 roku związany jest z Instytutem Dizajnu w Kielcach, gdzie prowadzi Pracownię Tkaniny.
Jakub Święcicki Czytaj więcej »
Julia Kromolicka – projektantka ubioru i tkanin, rzemieślniczka, kostiumografka i edukatorka. Tworzy w duchu mody odpowiedzialnej, łącząc tradycyjne techniki z eksperymentem i współczesną estetyką. Jej praktyka obejmuje zarówno naturalne barwienie, jak i projektowanie ubiorów, tworzenie tkanin, pracę z konstrukcją oraz rekonstrukcję istniejących obiektów. W swoich projektach szuka równowagi między rzemiosłem a artystyczną narracją –
Julia Kromolicka Czytaj więcej »
